ORIENTALes données, pas les promesses

Fiche ROME L1319

Directeur / Directrice artistique éditions de musique et phonographique

Le Directeur artistique en éditions de musique et phonographique repère des talents, sélectionne des chansons ou des projets musicaux, et guide les artistes dans leurs choix artistiques (style, arrangements, image, collaborations) lors de la création et de l'enregistrement de musique. Est responsable de l'identité musicale et visuelle, et de la direction créative d'un artiste signé ou d'un projet Veille à la cohérence artistique du projet, de sa signature à sa production en lien avec le marketing et la promotion Détecte, accompagne et guide l'artiste en accompagnant la création de l'identité et la cohérence du projet Coordonne et supervise le processus créatif avec les intervenants internes et externes (auteurs-compositeurs, réalisateurs, musiciens, studios, copistes, etc.) Propose, choisit les collaborations artistiques (artistes, arrangeurs, mixeurs, etc.) et gère la production dans le respect du budget et des délais Réalise une veille des tendances artistiques et identifie de nouvelles inspirations et de nouveaux outils créatifs

Intitulés de postes

0

Appellations du ROME

Diplômes qui y préparent

0

Fiches RNCP des diplômes nationaux

Demandeurs d'emploi du domaine (2026-T3)

12 900

▲ +0,8 %

Conception et production de spectacles

Salaire médian à 30 mois

—

Aucun diplôme rattaché ne publie de salaire

Intitulés de postes

Appellations officielles rattachées à ce métier.

Donnée non disponible

Demandeurs d'emploi du domaine

Conception et production de spectacles · France métropolitaine, données brutes trimestrielles.

Demandeurs d'emploi8 40016 30024 20032 10040 0002021-T32022-T22023-T12023-T42024-T32025-T22026-T12026-T3
Catégorie ACatégories A, B, C

Personnes qui recherchent un emploi dans ce domaine de métiers, tous niveaux de diplôme. Détail du domaine

Diplômes qui y préparent

Diplômes nationaux dont la fiche RNCP cite ce métier, avec leur salaire médian France entière à 30 mois. Débouché visé, pas emploi observé.

Aucun diplôme national du supérieur rattaché (les titres professionnels et diplômes d'école ne sont pas couverts).

Accès et compétences

Conditions d'accès. Ce métier est accessible à partir d'une formation de niveau Bac + 3 à Bac + 5 ou équivalent dans les secteurs de la musique, de l'art et des industries créatives. Des écoles spécialisées en musique et industries culturelles proposent des masters spécialisés. Il est possible d'accéder à ce métier sans diplôme spécialisé, mais avec une longue expérience de terrain (passif de musicien, travail en label ou en studio, réalisateur artistique, mixeur, etc.)

Savoir-faire (15)
  • Animer, coordonner une équipe
  • Assurer une veille artistique
  • Avoir une grande culture et des connaissances musicales
  • Comprendre les usages, limites et enjeux légaux de l'IA/IAG dans le traitement et la génération de contenus
  • Concevoir la programmation d'un projet artistique
  • Guider l'artiste dans sa création musicale (choix du répertoire, etc.)
  • Gérer les droits d'auteur et la propriété intellectuelle
  • Gérer un projet dans le respect du budget et des délais
  • Gérer un projet et coordonner les intervenants nécessaires à la production d'une ½uvre (gestion du planning, etc.)
  • Identifier les auteurs ou compositeurs à signer
  • Mener des études de faisabilité économique
  • Promouvoir une proposition, un projet
  • Sélectionner un projet en cohérence avec une politique artistique
  • Utiliser l'anglais dans un contexte professionnel
  • Veiller à la cohérence artistique du projet
Savoir-être professionnels (4)
  • Etre ouvert aux changements
  • Faire preuve de créativité, d'inventivité
  • Faire preuve de leadership
  • Organiser son travail selon les priorités et les objectifs
Savoirs (9)
  • Coordination des différents intervenants du processus créatif
  • Culture générale et artistique
  • Fonctionnement de l'industrie musicale et son écosystème
  • Gestion de projet artistique
  • Gestion des relations avec les artistes
  • Outils de marketing et de communication (médias, réseaux sociaux, etc.)
  • Outils de production musicale (informatique, technique - MAO)
  • Techniques de communication orales, écrites et numériques
  • Techniques de négociation avec les clients

Source : Répertoire opérationnel des métiers et des emplois (ROME) (France Travail), v62.